Categoría: 4. Música

El mar de madera

Segundo tema del cassette “Otros lugares”, que grabé en 1984. El efecto de “mar de madera” llamó la atención en aquellas épocas tan analógicas, y no estoy seguro de querer develar el secreto…

[audio:http://magicaweb.files.wordpress.com/2018/02/eag_02_El_Mar_De_Madera.mp3]

Para bajar El mar de madera en mp3, click acá con el botón derecho y “guardar como”.

Sin una sombra

Con este tema empieza “Otros lugares”, el segundo cassette que grabé en el estudio de los Vitale, en Villa Adelina, con Lito Vitale como técnico. Fue en el verano de 1984. Entre otras cosas hay un pandero, guitarras, charango, flautas dulces, metalofón y una aceitera metálica. (Más detalles sobre “Otros lugares”, a medida que vaya subiendo los otros temas. El primero de esos cassettes ya está publicado en La mágica Web: se llama Juegos Imposibles.)

[audio:http://magicaweb.files.wordpress.com/2018/02/eag_01_Sin_Una_Sombra.mp3]

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Música de computadora (1)

En 1986 compré una Commodore 64. Bueno, en realidad fue una Commodore 128, pero como el software interesante estaba hecho para la 64, la usé más que nada en “modo 64”, es decir simulando ser su hermana menor. (Lo valioso de tener la 128 fue usar mi primer procesador de textos, y dejar de lado la máquina de escribir.)

Además de un universo de juegos, la 64 traía algo muy novedoso en ese momento: se podía hacer música. Venía con un sistema de audio de tres voces, con varias formas de onda básicas y la posibilidad de meter mano en las envolventes (ataque, decay, etc.).

Hice música, entonces. Dejé los instrumentos “de carne y hueso” y me volqué por completo a la compu. Había un programa maravilloso, “The music studio”, publicado por Activision, con el que se podía escribir una partitura en la que cada nota, además de sus atributos normales, hacía sonar un “instrumento” de entre varios que se diseñaban de antemano. (No encontré mucha info en la Web sobre “The music studio”. Quien tenga un emulador de Commodore 64 y quiera bajarselo para verlo en la PC, puede probar en este sitio. Yo no lo pude hacer andar.)

Con “The music studio” le tomé el gusto a la música electrónica, a costa de cierto complejo de inferioridad porque todo sonaba medio “mal” y no era tan fino como tener un sintetizador. Me llevó tiempo superar ese complejo, incluso después de comprar sintetizadores y meterme en el mundo MIDI. Ahora sé que hay un culto en torno a la música de Commodore 64. Por ejemplo, existe “The High Voltage SID Collection”, un abrumador tesoro de composiciones hechas en C64, disponibles en el formato original, y un plugin para oírlas en Winamp [no, ese plugin ya no está – nota del 15/5/2018]. También el blog C64Music!, dedicado exclusivamente al tema. Y mucho más, para quien tiene ganas de buscar.

Al poco tiempo empecé a usar un programa de Ryo Kawasaki, llamado Kawasaki Synthesizer, que funciona como un sintetizador: se toca con las dos hileras superiores de teclas de la computadora. La gracia es que usa las tres voces de la computadora para generar un único sonido, mucho más rico y complejo. Trae un centenar de “presets” que suenan de muchas maneras sorprendentes, y es posible editarlos para buscar nuevas combinaciones.

El programa de Kawasaki y un Portastudio de cuatro canales me permitieron grabar otro tipo de cosas, y así entré en una segunda etapa de mi adicción a lo electrónico.

Aquí ofrezco los primeros temas que compuse con la Commodore, todos durante 1986. Del 1 al 9 están hechos con “The music studio”. Los tres siguientes, los más largos, tienen una base de “The music studio” y suman sonidos tocados con el programa de Kawasaki. Más detalles, en las notas correspondientes a cada uno. Esta música llega hasta aquí tras haber dormido en un cassette de audio durante veinte años.

Se puede escuchar cada tema directamente desde esta página. Los archivos están alojados en Internet Archive, de donde se pueden bajar.

    1. Rumba eléctrica
      [archiveorg id=MusicaDeComputadora1/eag_01_Rumba_electrica.mp3 height=40]Es un tema con variaciones, aprovechando los mejores recursos de “The music studio”. Una vez hecha la base, la copié varias veces e hice cambios y agregados a cada copia. Con frecuencia parece que hubiera más de las tres voces que ofrece la Commodore 64: el truco se logra haciendo que cada voz cambie de timbre rápidamente, una y otra vez. En ningún momento hay más de tres sonidos simultáneos. El nombre lo sugirió Lizán [este link ya no anda – nota del 15/5/2018]: “Parece una rumba eléctrica”, dijo en cuanto lo empezó a escuchar.
    2. Patitas
      [archiveorg id=MusicaDeComputadora1/eag_02_Patitas.mp3 height=40]Un tema bien melódico, excepto por la humorada de las “patitas” que se entremezclan cada dos por tres.
    3. Máquinas en tránsito
      [archiveorg id=MusicaDeComputadora1/eag_03_Maquinas_en_transito.mp3 height=40]Un tema deliberadamente mecánico. Un par de años más tarde hice una versión con sintetizador y secuenciador MIDI, igual que con otros de los temas que muestro aquí. “Máquinas en tránsito” terminó siendo el título del primer cassette con música de sintetizador que publiqué por mi cuenta, en 1989. (Con el tiempo espero publicar en La Mágica Web toda esa música.)
    4. Pompa
      [archiveorg id=MusicaDeComputadora1/eag_04_Pompa.mp3 height=40]Un experimento medio barroco. La gracia principal es que conseguí trinos más o menos convincentes haciendo notas ligadas.
    5. Historia en dos
      [archiveorg id=MusicaDeComputadora1/eag_05_Historia_en_dos.mp3 height=40]Ah, la percusión en la Commodore 64.
    6. Sinfín
      [archiveorg id=MusicaDeComputadora1/eag_06_Sinfin.mp3 height=40]Una cruza extraña: música medieval en la C64.
    7. Casi milonga
      [archiveorg id=MusicaDeComputadora1/eag_07_Casi_milonga.mp3 height=40]Otro tema con variaciones, a la manera de la “Rumba eléctrica”. Me divertí mucho haciendo el cambio de estilo de la última parte.
    8. Shanti
      [archiveorg id=MusicaDeComputadora1/eag_08_Shanti.mp3 height=40]Hice este tema a los dieciocho años, con flauta dulce y guitarra. Esta versión, trasladada nota a nota, parece tocada por un jueguito infantil.
    9. Otra simbiosis
      [archiveorg id=MusicaDeComputadora1/eag_09_Otra_simbiosis.mp3 height=40]Cruce de influencias, estilos e intenciones. Hay algo del Genesis de principios de los ’70, algo de Vivaldi, y más de un toque aleatorio logrado al copiar y pegar trocitos de música.
    10. Formas de crecer
      [archiveorg id=MusicaDeComputadora1/eag_10_Formas_de_crecer.mp3 height=40]Acá aparece el Kawasaki Synthesizer. Los primeros tres minutos y medio son puro “Music studio”, experimentando con métodos para aparentar más de tres voces. Y entonces hacen su aparición el Kawasaki y los cuatro canales del Portastudio (además de ser la primera grabación en estéreo de todas las que aparecen acá). La última parte del tema es la primera improvisación auténtica que logré con la C64, humor incluido.
    11. Casi minimal 1
      [archiveorg id=MusicaDeComputadora1/eag_11_Casi_minimal_1.mp3 height=40]Otro tema largo, más de nueve minutos, que evoluciona y toma velocidad muy lentamente. Igual que el anterior, base de “Music studio” y pistas adicionales de Kawasaki.
    12. Casi minimal 2
      [archiveorg id=MusicaDeComputadora1/eag_12_Casi_minimal_2.mp3 height=40]Con doce minutos, este es el tema más largo de todos. Está construido de un modo especial. Hay una base bastante breve hecha con “The music studio”, repetida muchas veces. Pero nunca suena igual, porque usé la posibilidad que daba el programa de modificar parámetros en tiempo real, improvisando a lo loco con los “botones”. A esa base cambiante se suman tres pistas de sonidos del Kawasaki, también cambiantes y combinados de modo aleatorio. Me acuerdo que este tema era el favorito de Jorge Varlotta, que se lo escuchó entero varias veces.

    Tengo más música hecha con la Commodore 64, que espero publicar aquí en otras dos entregas.

 

Teatro Santamaría, 14 de octubre de 1983

Entre 1977 y 1984 tuve un dúo musical con Cecilia Gauna, llamado El Perof. Ensayamos mucho. Preparamos decenas y decenas de canciones. Y actuamos en vivo exactamente cinco veces: en el Teatro del Instituto (1977), en una asociación cultural de Martín Coronado (1978), en la Universidad de Belgrano (1980), el café Tortoni (creo que 1981) y el Teatro Santamaría (1983). Todo en Buenos Aires y sus proximidades.

Del Teatro Santamaría tengo una grabación digna (ya que lejos de perfecta), la única todavía audible del dúo, que paso a compartir con todos.

En esos tiempos, el Teatro estaba en manos de los Vitale: Donvi y Esther, padres de Lito. Cuando había recitales, el técnico de sonido era el propio Lito Vitale. De manera que cuando nos invitaron a actuar, agarramos viaje con entusiasmo.

En tres de las canciones nos acompañó el guitarrista Sergio Moldavsky, un amigo muy divertido que durante ese período tuvo ganas de salirse del carril de concierto y experimentar un poco con la música popular.

La noche fue compartida con Alicia Aguirre, una cantante de la que no supe nada más. Ella actuó primero. Cuando nos llegó el turno le di a Lito un cassette TDK, donde grabó nuestra actuación.

Más de veinte años después, el cassette sigue funcionando bien (me pregunto si tendremos la misma suerte con los CDs). Aquí está el papel correspondiente:

Papel del cassette

Como autor de todas las composiciones, reproduzco el contenido del cassette en mp3, bajo la Creative Commons Music Sharing License:


Creative Commons License
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En total son 32 minutos de música, en unos 30 MB de archivos. Eliminé silencios entre temas, la poca charla que dimos, y recorté en parte los aplausos. Cada link va directamente a la grabación. Cada “player” empieza a reproducir el mp3 correspondiente en el acto.

  1. La calle vacía [audio:http://magicaweb.files.wordpress.com/2018/02/eag_01_la_calle_vacia.mp3]

    Cecilia: voz. Eduardo: guitarra.

    Escribí esta canción en las épocas finales de la dictadura, cuando todavía las calles andaban vacías porque la gente estaba asustada, y con motivo. Era un poco paradójico tocarla a fines del ’83, quince días antes de las primeras elecciones generales, cuando había manifestaciones de un millón de personas. Pero bueno, ahí está.

  2. Soñar con las estrellas [audio:http://magicaweb.files.wordpress.com/2018/02/eag_02_sonar_con_las_estrellas.mp3]

    Cecilia: voz. Eduardo: voz, guitarra.

    Una canción sobre la soledad. En esa época me atrevía a cantar, con una buena dosis de desafinación. Hay una pifiada grande por el medio, pero no es eso lo que más me preocupa, sino esto:

    —Usás demasiado las palabras “sueño”, “soñar” —me dijo un amigo de ese entonces luego del recital. Me complicó la vida. Creo que hasta hoy todavía trato de evitar esas palabras, o tal vez sólo sueñe con evitarlas.

  3. Final de acto [audio:http://magicaweb.files.wordpress.com/2018/02/eag_03_final_de_acto.mp3]

    Cecilia: voz. Eduardo: guitarra, voz.

    Una canción de despedida. El objeto de esa despedida sólo se descubre en la última línea de la letra, así que no lo voy a adelantar.

    A diferencia de la mayoría de las canciones que tocamos ese día, es una composición rara, lejos de la forma estrofa-estribillo, estrofa-estribillo. Así hacía las cosas en los setenta, antes de sentar cabeza.

  4. Los espejos [audio:http://magicaweb.files.wordpress.com/2018/02/eag_04_los_espejos.mp3]

    Cecilia: voz, guitarra. Eduardo: flauta dulce.

    Se puede decir que es una canción de amor. En el medio incluye una danza medieval anónima, muy conocida, Trotto.

  5. Sol de abril [audio:http://magicaweb.files.wordpress.com/2018/02/eag_05_sol_de_abril.mp3]

    Cecilia: voz. Eduardo: flauta dulce. Sergio Moldavsky: guitarra.

    Cecilia se mata de la risa durante buena parte de la canción. Lito Vitale juega con la cámara de eco de la flauta. Sergio toca con una precisión fantástica. Es una canción feliz, llena de alegría, que no sé de dónde salió.

  6. Tu imaginación no pide perdón [audio:http://magicaweb.files.wordpress.com/2018/02/eag_06_tu_imaginacion.mp3]

    Cecilia: voz, metalofón. Eduardo: guitarra. Sergio Moldavsky: guitarra (armónicos).

    Esto ya es reiterativo, lo sé. Puse esta canción hace unos días, en la versión del cassette “Juegos imposibles”. Y esta misma versión ya estuvo aquí, el año pasado. La repito para dejarla en contexto.

  7. El vuelo a medianoche [audio:http://magicaweb.files.wordpress.com/2018/02/eag_07_el_vuelo_a_medianoche.mp3]

    Cecilia: percusión. Eduardo: flauta dulce. Sergio Moldavsky: guitarra.

    Un tema instrumental de “Juegos imposibles” (ver el cassette completo en un post de la semana pasada).

    Después de “El vuelo a medianoche” Sergio nos dejó solos otra vez, y tocamos la canción “A partir de un encuentro” (que también está en “Juegos imposibles”). Pero justo ahí se terminó el lado 1 del cassette, y hasta que Lito lo dio vuelta la canción quedó muy cortada. Por eso no la incluyo.

  8. Vivir, morirse o esperar [audio:http://magicaweb.files.wordpress.com/2018/02/eag_08_vivir_morirse_o_esperar.mp3]

    Cecilia: voz, percusión. Eduardo: voz, guitarra.

    La última canción del recital, sin contar el bis. Y mi favorita, junto con “Tu imaginación”. Para contar la complicada historia que la produjo debería inaugurar otro blog, y, posiblemente, otra vida.

  9. Algunos cambios [audio:http://magicaweb.files.wordpress.com/2018/02/eag_09_cambios.mp3]

    Cecilia: voz, percusión. Eduardo: voz, guitarra.

    El bis. Una canción ecologista, o algo así.

Aquí termina. Me da pena no tener mejores grabaciones con Cecilia, y haber perdido buena parte del repertorio, que incluyó varias canciones compuestas por ella. Mientras tocábamos juntos creíamos que algún día empezaríamos a actuar con regularidad, y por eso me pareció más importante grabar en un estudio mi trabajo instrumental, que no tenía chances de hacerse público de otra manera. Ahora es ese trabajo el que puedo seguir escuchando, y el otro se cayó del mundo.

Juegos imposibles

En enero de 1983 grabé mi primer cassette de música, Juegos imposibles. Fue en el estudio Tubal de Villa Adelina, con Lito Vitale como técnico de grabación y mezcla. Compuse todos los temas y toqué todos los instrumentos (con alguna excepción que voy a aclarar más abajo).

Aquí está la tapa que diseñó Pablo Pérez, desplegada (hacer click para verla grande y legible):

Tapa de Juegos imposibles

Ahora presento el contenido del cassette en mp3, completo, bajo la Creative Commons Music Sharing License:


Creative Commons License

This work is licensed under a Creative Commons License.

En total son 43 minutos de música, en 39,5 MB de archivos. Cada link va directamente a la grabación en mp3. Cada “player” empieza a reproducir el mp3 correspondiente en el acto.

Nota del 2 de marzo de 2018: Los archivos de audio no andan más, tras la mudanza de todo esto a WordPress.com. A cambio, subí todo en videos a YouTube. Acá está la playlist completa:

Lado 1

Lado 1 del cassette

  1. El inventor de cuentos[audio:http://magicaweb.files.wordpress.com/2018/02/eag_01_El_Inventor_de_Cuentos.mp3]

    La melodía viene de “Leu chansonet ‘e vil”, de Guiraut de Bornehl (Francia, siglo XII), que estaba en un disco que ahora no encuentro por ninguna parte. Hay guitarra (cuerdas de nylon, como en todo el resto del cassette), tres flautas dulces y una pandereta.

    Lito Vitale dijo que no se había imaginado que yo iba a grabar música medieval. Pensó que hacía una especie de folk a lo León Gieco, supongo que por mi aspecto de aquella época. En realidad, no grabé música medieval: hay fuertes influencias de esa época, pero sólo en algunos temas. Otros apuntan en direcciones bastante diferentes.

  2. La muralla de entrecasa[audio:http://magicaweb.files.wordpress.com/2018/02/eag_02_La_Muralla_de_Entrecasa.mp3]

    Una especie de milonga abolerada, con un toque árabe por ahí. Hay cuatro guitarras.

    Tras pasarme del rock sinfónico a Neil Young y disfrutar de un período medieval y renacentista, me dieron ganas de jugar con los géneros, disfrutar de las armonías más tontas y dejar de hacerme problemas. Me imaginé que en el resultado se iba a notar una intención más o menos irónica, pero creo que no, que salió serio y directo.

  3. La fiesta en el patio[audio:http://magicaweb.files.wordpress.com/2018/02/eag_03_La_Fiesta_en_el_Patio.mp3]

    Esto viene de las reuniones de Navidad en el patio de la casa de mis padres, con tíos y, particularmente, mis abuelos gallegos. Fue mi intento de hacer música más o menos gallega, usando flautas dulces, una melódica y unas castañuelas con mango. Tras grabar este tema se lo quise mostrar a mi abuela, que por entonces tenía 83 años, sin decirle que lo había hecho yo. Su comentario fue imborrable: “¡Qué muiñiera tan fea!”

  4. A partir de un encuentro[audio:http://magicaweb.files.wordpress.com/2018/02/eag_04_A_Partir_de_un_Encuentro.mp3]

    La primera canción del cassette. La canta Cecilia Gauna, amiga de muchos años con quien formamos un dúo musical entre 1977 y 1984. Toqué la guitarra. El título en realidad era “Encuentro”, pero cuando fui a SADAIC a registrar todos los temas me dijeron que ya estaba usado y lo tuve que cambiar (en esa época no podía haber en la Argentina dos temas con el mismo nombre).

    La letra de esta y de las otras dos canciones del cassette está en la tapa (se pueden leer viendo la versión grande). La grabación, con sus defectos y virtudes, salió en directo de la primera y única toma.

  5. Tres detalles[audio:http://magicaweb.files.wordpress.com/2018/02/eag_05_Tres_Detalles.mp3]

    Otra canción, pero esta vez canté yo mismo. Hay dos guitarras y una flauta.

  6. Un retrato del tiempo[audio:http://magicaweb.files.wordpress.com/2018/02/eag_06_Un_Retrato_del_Tiempo.mp3]

    Charango, bombo legüero y pincullo (o pincuyo, pinkuyo, pinkullo). Pero no es música latinoamericana sino árabe. La pequeña frase musical que se repite viene de una grabación antropológica (de un disco que tampoco encuentro, caramba) hecha en algún lugar desértico. También hay un pandero.

  7. Tu imaginación no pide perdón[audio:http://magicaweb.files.wordpress.com/2018/02/eag_07_Tu_Imaginacion_No_Pide_Perdon.mp3]

    La tercera y última canción del cassette. Otra vez con la voz de Cecilia Gauna. Aquí también metió mano SADAIC. El título original era “Tu imaginación”.

    Además de guitarra y charango hay unas notas del Polimoog que Lito Vitale tenía en el estudio. Me moría por usarlo, y esta fue la oportunidad.

    (Antes publiqué una versión en vivo de esta misma canción. Está acá.)

Lado 2

Lado 2 del cassette

  1. La elección del calendario[audio:http://magicaweb.files.wordpress.com/2018/02/eag_08_La_Eleccion_del_Calendario.mp3]

    —¿Por qué ponés todas las canciones juntas en el lado 1? —me preguntó Lito Vitale.

    —Porque el lado 2 es una suite —le contesté.

    —Ah.

    Y los dos muy serios. Estaba de moda hacer suites instrumentales, y yo me había mandado una de diez partes. En esta primera parte, guitarra, flautas dulces y pandereta.

  2. Más tarde ese día[audio:http://magicaweb.files.wordpress.com/2018/02/eag_09_Mas_Tarde_Ese_Dia.mp3]

    De lo más medieval del cassette. Pandero en primer plano, pandereta, varias flautas dulces y una guitarra.

    Tiene el mismo tempo que el tema anterior, y para aprovechar eso le pedí a Lito que dejara exactamente un compás entre el final de “La elección del calendario” y el principio de “Más tarde ese día”. Lo hizo a mano, cortando y pegando cinta. En esta versión respeté esa pequeña joyita técnica, y se puede disfrutar escuchando ambos temas seguidos, sin hueco entre ellos.

  3. La ley de los espejos[audio:http://magicaweb.files.wordpress.com/2018/02/eag_10_La_Ley_de_los_Espejos.mp3]

    Para justificar el nombre de “suite”, en esta parte hay una variación del tema de “La elección del calendario”. Y para justificar el título, tiene una estructura simétrica, como en espejo.

    Este y varios otros títulos vienen de textos que escribí para el “Correo de Imaginaria”, la sección que tuve durante años en la revista Expreso Imaginario.

  4. Las naves preparadas[audio:http://magicaweb.files.wordpress.com/2018/02/eag_11_Las_Naves_Preparadas.mp3]

    Una danza de aspecto muy medieval. Toqué la flauta, mientras Cecilia Gauna tocaba un tamborcito africano y cantaba (sin letra).

    El tamborcito africano fue un préstamo de mi amigo Orestes Lattaro, actor. Hace unos veinte años que no lo veo, ni sé nada de él. Todavía tengo el tambor, y la verdad es que sigo plenamente dispuesto a devolvérselo.

  5. El atraso del mar[audio:http://magicaweb.files.wordpress.com/2018/02/eag_12_El_Atraso_del_Mar.mp3]

    Una guitarra y dos flautas que hacen contrapunto.

  6. El espacio de enfrente[audio:http://magicaweb.files.wordpress.com/2018/02/eag_13_El_Espacio_de_Enfrente.mp3]

    Otra variación del tema inicial. Tres o cuatro guitarras, no me acuerdo, con el ritmo del “Bolero” de Ravel empleado para otros fines. Si lo había usado King Crimson, ¿por qué yo no?

  7. El vuelo a medianoche[audio:http://magicaweb.files.wordpress.com/2018/02/eag_14_El_Vuelo_a_Medianoche.mp3]

    Un tema con variaciones, en flauta dulce. Además hay guitarra y diversos instrumentos de percusión. Creo que fue la música favorita de mi madre durante mucho tiempo.

  8. Los espejismos de utilería[audio:http://magicaweb.files.wordpress.com/2018/02/eag_15_Los_Espejismos_de_Utileria.mp3]

    El título es otro de los que vienen del “Correo de Imaginaria”. Pero también usé la idea de esos “espejismos de utilería” en El fondo del pozo, una novela.

    Guitarras y flautas dulces, con algunas disonancias.

  9. El Perof[audio:http://magicaweb.files.wordpress.com/2018/02/eag_16_El_Perof.mp3]

    Una especie de danza renacentista. Otra vez toqué la flauta mientras Cecilia Gauna cantaba sin letra. Ella misma hizo el arreglo de su parte.

    “El Perof” se llamaba nuestro dúo. Nunca quise explicar de dónde vino ese nombre, y creo que tampoco lo voy a hacer ahora.

  10. Juegos imposibles[audio:http://magicaweb.files.wordpress.com/2018/02/eag_17_Juegos_Imposibles.mp3]

    El comienzo de este tema era parte de una canción, a la que le eliminé la letra porque era horrible. Tiene mucho de música juglaresca. En el final hay un bombo legüero golpeado con las manos, que Lito Vitale, con su gran talento para la mezcla, hizo sonar como los dioses. Además, guitarra, flautas dulces y pandereta.

Y aquí se acaba. Lo voy a decir, tratando de que no me dé vergüenza: veintiún años más tarde me siento orgulloso de este trabajo.

Tu imaginación

[17/4/2003]

Tu imaginación” es una canción que escribí en 1982. Por entonces tenía un dúo con Cecilia Gauna, cantante y amiga, y cada tanto dábamos un recital. El 14 de octubre de 1983 estuvimos en el Teatro Santamaría, y fue la última vez que nos presentamos en público. De ese día viene esta grabación, que estuvo casi veinte años viajando en un cassette.

Participamos: Cecilia Gauna, canto y metalofón; Sergio Moldavsky, guitarra (la de los armónicos, que aparece hacia el final); y yo, guitarra (la que se oye desde el principio). El técnico de sonido fue Lito Vitale, que también se ocupó de grabar el cassette. (Por entonces los Vitale administraban el Teatro Santamaría. Fueron ellos quienes nos invitaron a actuar ese día.)

Finalmente, entonces, me decido a mostrar aquí algo de la música que hice años atrás. La canción está en MP3, y ocupa casi cuatro megabytes. La calidad del audio no es perfecta, pero se oye bastante bien.

(Una anécdota que no puedo dejar de contar. En 1990 Página/12 preguntó a una gran variedad de músicos cuál era la mejor canción argentina de los años ’80. Leo Maslíah contestó “Tu imaginación, de Eduardo Gimenez”. Y lo dijo en serio. Semejante elogio todavía me pone la piel de gallina.)

[17/4/2013]

Todavía se puede bajar esta versión de “Tu imaginación” siguiendo ese link. Pero también la subí a Archive.org, y gracias a eso puedo poner un player en esta página:

http://archive.org/embed/TeatroSantamaria.1983.10.14/eag_06_tu_imaginacion.mp3

En realidad, subí casi todo el recital (falta una canción que quedó incompleta en el cassette):

http://archive.org/embed/TeatroSantamaria.1983.10.14&playlist=1
Hace unos días puse aquí la versión de estudio de “Tu imaginación”, grabada a principios de 1983: es el tema 7 de Juegos imposibles (donde se llamó “Tu imaginación no pide perdón” porque la registré en SADAIC, no aceptaban títulos ya usados y “Tu imaginación” estaba en manos de alguien). Agrego otro player con solo esa versión, para quien quiera escucharla y comparar:

http://archive.org/embed/JuegosImposibles/eag_07_Tu_Imaginacion_No_Pide_Perdon.mp3

Grabaciones

[11/4/2003]

Estaciona el Renault 6 frente al estudio de grabación de Villa Adelina, abre la puerta trasera y saca una guitarra, un charango, un xilofón, un metalofón, una flauta dulce contralto, una flauta dulce soprano, una flauta dulce sopranino, un pandero, un derbake, una aceitera de metal, un triángulo, unas castañuelas, una botella vacía, una carpeta con anotaciones, una pandereta, unas maracas, un bombo, un metrónomo, una cortina hecha con trozos de caña. Veinte años después soy yo y escribo esto.

[11/4/2013]

Treinta años después sigo siendo yo. Creo.

En el medio subí a la Mágica Web, y luego a Archive.org, toda la música que grabé en ese estudio, con Lito Vitale como técnico. Fueron dos cassettes, en aquellas épocas cuando Internet y los mp3 quedaban todavía muy lejos. Acá los links y los players para escucharlos. (En la Mágica Web hay muchos más datos, tema por tema.)

Juegos imposibles (1983) en la Mágica Weben Archive.org
http://archive.org/embed/JuegosImposibles&playlist=1
Otros lugares (1984) – en la Mágica Weben Archive.org
http://archive.org/embed/OtrosLugares&playlist=1

Beso

[7/5/2002]

Pasó la lengua con suavidad por los labios de ella. Como ella sonreía, el placer duró un centímetro más a cada lado.

[7/5/2012]

En 2007, cuando me dediqué a ponerles música a unos cuantos posts de la Mágica Web, este fue de la partida. Acá está la grabación:

Para contexto: esto forma parte de un conjunto de 25 grabaciones, llamado La línea curva, que se puede oír completo en Archive.org, y también en la Mágica Web (donde cada grabación está acompañada por su texto).